每个人都是生活的导演，相比传统电视剧，网络剧正逐渐呈现出它的优势和强劲的竞争力。这是一个完全没有门槛的圈子，无论是前景还是“钱景”，网络剧都是一片光明。但是专家认为，中国网络剧还需要一段时间摸索。

“年度最有前途嫩导”

2011年9月，由罗永浩导演的《小马》在网上开播，这是网络电影短片集“幸福 59厘米”系列中最受关注的一部。网民从早上起就守候在机前，翘首期待老罗端出热气腾腾的电影处女作。

身兼英语培训机构 CEO、网络文化名人的老罗，如今又当上新锐电影导演，三重身份的碰撞，会产生怎样的化学反应？没有宣传发布会，没有主创人员与影迷见面会， 47分50秒之后，微博上已经开始了对这部网络剧的热烈讨论。

《小马》讲述了一个身患夜尿症久治的摇滚乐手，在寻找和留住真爱的过程中，如何面对和处理这一难以启齿的秘密。

鼎沸的评论声中，一千条言论折射出一千个小马，力挺者说：“第一次拍电影都能这么完整好看，有多处爽朗大笑，没太硬的伤，看第二遍也不觉得闷。 ”

拍砖者说：“这部作品达到了冷笑话精选的水平，文青也好，愤青也罢，搞来搞去不过就这点出息。 ”

中立者说：“老罗用实际行动证明了要拍一部合格的电影确实不易。 ”

誓言要拯救中国电影的罗永浩也不断地更新微博，回应种种评论，并笑称自己为“年度最有前途嫩导。 ”

对于网民来说，一部网络剧的兴起和随之迅速扩散的影响力，已经不是新鲜事。

2010年，一部名叫《老男孩》的网剧以 1.13亿的搜索量被评为 “2010年中国十大文化产品”之一，共同获奖的还有美国大片《阿凡达》。这一奖项完全由中国网民的搜索和点击量来决定。短片《老男孩》因触及现代人的怀旧神经，在中国的网络上迅速爆红，该片的创作者“筷子兄弟” ——80后肖央和 60后王太利，一夜之间“粉丝”遍地。

《老男孩》是一部重温青春梦想与激情的短片，它走红来得如此猛烈， 43分钟的短片上传网络 11天，播放次数已近 800万。各电影网站上，这部网络短片都得到了国产电影罕见的高分。

“现在中国的网络短片正是一个最朝气蓬勃的时候，也是一个发展最自由的时期，而且已经开始有越来越多的资金去支持它。 ”肖央说。

很多人将 2010年称为“中国网剧元年”，而《老男孩》的走红被看做是最具标志性意义的事件之一。

2010年，《老男孩》在中国大陆最大的搜索引擎——百度的娱乐指数中超过了一些大片，遥遥领先排在第一位，评论超过 2500多页，达数万条。其中的歌曲更是创造了历年来歌曲搜索的新高。

与那些靠恶搞、雷人走红的网络短片不同，网友对《老男孩》评价最多的是：“泪流满面”、“看一遍哭一遍”、“一部 70后、 80后必看的电影”。

“在青春和梦想面前，每一个人都是贱人。 ”众多关于《老男孩》的评论中，王太利独独记住了这一句。“梦想这东西和经典一样，永远不会因为时间而褪色，反而更显珍贵！ ”《老男孩》里的这句话，已经成了许多网友的签名。

2010年，中国的网络电影、网络剧、网络短片、新媒体电影等呈现出爆炸性增长，很多视频网站都尝试推出自己的原创视频。搜狐出资 120万一集购买《沉浮》互联网视频版权，腾讯出资 185万元一集购买《宫 2》互联网视频版权。门户网站购买电视剧视频版权新闻中的“价格”，听上去就像拍卖市场中的竞价，屡次推高，屡次刷新。

相比 2006年最火暴的《武林外传》视频版权总价不过10万元，如今网站开出的视频版权一集的平均价，已经相当于 5年前一部电视剧的价格；而购买一部热门剧动辄开价千余万， 5年间标价上涨近 1500倍。

一部部构思精巧、直面现实的网络剧，在人们工作、学习之余的娱乐生活中，带来了比主流大银幕电影和电视剧更新鲜、更富趣味的谈资，文化娱乐的江湖中，网络剧影响力的涟漪，正在以年轻受众为核心，不断地层层扩散。

草根游戏悄然兴起

快餐式、碎片化的消费诉求，决定了网络剧这类影视形式异军突起的大环境。 2009年，随着微博的兴起，一系列“微”字打头的概念横空出世：微小说、微语录、微电影……

最初的网络剧来源于网友自创的各类搞笑视频，将大众熟悉的影视作品经过重新剪辑、配音，在一个自定的主题下“导演”一出新戏，这样制作出的短片，往往有着出其不意的“笑果”。

电视剧《蜗居》在全国热播的同时，一则用唐山话配音的短片《北漂儿周杰杰买房记》开始走红。这部短片以周杰伦的各类影视剧、 MV剪辑合成，用夸张诙谐的手法描摹了大城市寻求容身之所的“蚁族”之辛酸。

改编得多了，自然有市场嗅觉敏锐的赞助商联合创意十足的影视从业者，用策划电影的阵容和流程创作起网络剧。跟主流大银幕电影相比，网络剧成本低、制作周期短、广告植入回报率高、题材相对自由，自然深受青睐。

《Mr.雷》、《苏菲日记》、以《老男孩》为代表的“十一度青春”系列、由香港导演彭浩翔执导的“四夜奇谈”系列……不论是单独成篇还是系列成剧，不论出自知名导演还是民间鬼才，这些网络剧有新颖的角度、搞怪的口吻与时尚的装扮，将普通人爱情的悸动、友情的背离、成长的无奈娓娓道出，在吸引网友眼球的同时赢得了口碑。

五脏俱全　鲜活动人

中国球迷半开玩笑地认为，篮球在中国的火暴，有中国足协一部分功劳。同样，网络剧的兴盛也比照出了当下大银幕电影令人审美疲劳的态势。

国内主流院线市场，可供人选择的除了好莱坞进口大片，基本以国产时装大片为主，大银幕上，光鲜亮丽的“杜拉拉”、“单身男女”们，以“非常完美”的姿态接受着命运毫无意外的慷慨馈赠，女主角能遭遇 “名车豪宅”的他，男主角也能撞上美貌深情的“另一半”，脸谱化的人物在小打小闹的“戏剧冲突”之后迎接皆大欢喜结局，高分影评大多来自制片方雇佣枪手。

比起花上一周的午餐费坐进电影院味同嚼蜡地感受物质生活的落差，白领青年小高更愿意早点回家，打开电脑就着自己煮的面条和女朋友分享“筷子兄弟”的网络剧新作《赢家》，剧中男主角中年取得成功后，却和妻子闹起婚姻危机，有一天他的灵魂突然飞起来，将人生重新“倒带”，发现了长久以来被自己忽视的幸福。

创作者说：“以前年轻人的榜样多是张海迪这样的励志人物，而现在主要是马云、李开复这样的财富榜样，我不是否认财富榜样的作用，而是说大家应该多思考挣钱以外的东西。 ”

随着网络剧的兴盛，很多低成本故事片也走起了重剧情，轻包装，反映现实的路线。这些看似没有大牌明星的影片也意外收获不少好评。受时间长度和观影方式所限，在智能手机、微博等新媒体上竞相上映的网络剧，依然以更加灵活生动的姿态扩大着观众群，影响着人们的观影方式与思路。

百花竞放时风景哪边好

生活节奏的加快、人们娱乐、交流方式的转变、创作者们的智慧与心血，共同催生了如今网络剧一片繁荣的景象。

如今的网络剧不仅局限于确定一个主题展开创作，很多产品广告、网络游戏与电影的发布预告都采取网络剧的形式，发布网络剧成了一样事物进入大众视野之前的最佳“暖场”形式。

大多数人都还记得，电影《无极》上映之后，由胡戈创意制作的恶搞短片《一个馒头引发的血案》，这则在当时引起不小轰动的短片可以算是网络剧的 “鼻祖”

如今，人人网、开心网等 SNS网站上冒出的许多情节紧凑搞笑、剧情连续反转的短片似乎是这一传承的延续。这些网络剧形式的产品广告均出自胡戈之手，他善

于在片中结合时下热门的影视剧题材，如“穿越”、“裸婚”等，并娴熟运用网络上最火的流行语“咆哮体”、“淘宝体”等等，以亲切搞笑的无厘头风格受到网友追捧，胡戈也已经成为首屈一指的网络剧广告创意策划人。

此外，某大型游戏的网络宣传广告《爱情终结者》，讲述了一对职业都是“爱情终结者”的情侣，他们看透了爱情的无常，于是用游戏 ID永远记住彼此之间感情的故事。

电影《雪花秘扇》、《失恋 33天》正式上映前，都推出了以主角为讲述者的预热网络剧，这种网络剧宣传形式，伴随着人们的无数次转发，正在由新颖变得寻常。

网络剧一再升温，成为微博上热议的话题。不仅正在成为无名创作者实现艺术梦的路径，也吸引了很多影视导演及演艺明星加入其中。导演姜文推出了一部 10分钟左右的微电影《看球记》，用其特有的黑色幽默诠释父爱。此片在网上迅速走红，十多天里就有千余人次点击观看。除此之外还有周迅主演的《指甲刀人魔》、徐铮制作并主演的《一部佳作的诞生》、陈小春制作的《真假陈小春之谜》，以及姜武制作的《大阴谋》等赫然列在其中。

网络剧领域的扩大，用途的复杂化造成了这个领域的鱼龙混杂，比如设备使用上很悬殊，有人用昂贵的高清设备，有人用家用摄像机，有人甚至就用手机。内容上也是有人原创，有人就用现成的网上流传的小笑话，省心省力。

在娱乐多元化的今天，一能直面现实，二能通过有意思的方式表达，这是网络剧的可贵之处，虽然网络剧是时下快餐文化的新宠，但那些打动人心并使人乐于分享的好作品必须具有好的故事、演员、制作水准和创意才能令人回味，历久弥新，这一点无论娱乐形式如何花样翻新都毋庸置疑。

业内人士预计，未来两三年内，中国网络剧将迎来“数量和质量上的高峰”。然而专家指出，以目前中国网络剧的发展水平，很难确定是否会成为未来的发展趋势。